10 film che non dovrebbero mai essere rifatti, classificati

I remake sono piuttosto popolari al giorno d'oggi ed è facile capire perché; se qualcosa ha funzionato prima, potrebbe sempre funzionare di nuovo. In effetti, alcune storie si sono rivelate senza tempo, rendendo più facile adattarle a un nuovo pubblico. Basta guardare A Star Is Born , già al suo quarto adattamento. Film come West Side Story , Scarface e, più recentemente, Dune hanno dimostrato che alcuni remake possono addirittura superare l'originale espandendo e arricchendo i loro temi.

Tuttavia, alcuni film sono semplicemente così iconici, così significativi per il loro tempo e luogo specifici da diventare intoccabili. Nessun remake sarà mai in grado di replicare il loro successo poiché la loro eredità è troppo vasta. Questi 10 film sono istituzioni del mezzo cinematografico che non dovrebbero mai essere rifatte.

10. L'eterno sole della mente immacolata (2004)

Jim Carrey e Kate Winslet recitano nel dramma romantico di fantascienza di Michel Gondry Eternal Sunshine of the Spotless Mind . La trama è incentrata su Joel Barrish e Clementine Kruczynski, una coppia che si sottopone a procedure per dimenticarsi a vicenda in seguito a una dolorosa rottura . Tuttavia, si incontrano di nuovo e insospettabilmente stabiliscono una connessione.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind è tra i pochi film moderni che possono davvero essere considerati dei classici. Dotato di una sceneggiatura spettacolare di Charlie Kaufman, il film naviga abilmente nelle complessità dell'amore e del dolore attraverso un approccio straordinariamente originale che può provenire solo da una mente creativa singolare. Eternal Sunshine è un vero originale e nessun remake riuscirà mai a eguagliare la sua natura deliziosamente sovversiva: quindi perché provarci? Lascia stare questo, ti prego.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind è disponibile per lo streaming su Peacock .

9. Arancia Meccanica (1971)

L'inquietante film poliziesco psicologico di Stanley Kubrick Arancia Meccanica rimane incendiario oggi come lo era quando uscì per la prima volta nel 1971. In una performance che definisce la carriera, Michael McDowell interpreta Alex DeLarge, un criminale che trascorre le sue giornate uccidendo, violentando e commettendo crimini. atti di “ultraviolenza” in una versione distopica della Gran Bretagna. Le cose cambiano quando viene arrestato e deve sottoporsi a un processo per riformare le sue tendenze antisociali.

Controverso al momento della sua uscita, Arancia Meccanica è ora ampiamente considerato un classico capolavoro di fantascienza e un capitolo fondamentale del cinema degli anni '70. I suoi temi di desensibilizzazione, disumanizzazione e autoritarismo sono ancora attuali e il suo tono conflittuale suona vero ora più che mai. Molti registi moderni potrebbero rendere giustizia materiale, ma un remake di questo film non solo impallidirebbe rispetto all’originale, ma mancherebbe anche del suo impatto esplosivo sulla cultura pop.

Arancia Meccanica è disponibile per lo streaming su Max .

8. La principessa sposa (1987)

Un classico delizioso del genere dei film fantasy , La storia fantastica vede Cary Elwes nei panni di Westley, un dolce bracciante innamorato di Buttercup (Robin Wright), la bellissima giovane donna che vive nella fattoria. I due si innamorano e lui parte in cerca di fortuna per poterla sposare. Tuttavia, quando viene dato per morto, Ranuncolo dal cuore spezzato accetta di sposare l'odioso principe Humperdinck.

La principessa sposa è l'epitome della fantasia. Affascinante, travolgente, divertente e assolutamente irresistibile, il film lancia un incantesimo sul pubblico e crea una vera e propria dipendenza. La sua trama dolce e incantevole è la definizione stessa di intramontabile, offrendo qualcosa per tutti e possedendo il perfetto equilibrio tra romanticismo, umorismo, azione e avventura. La principessa sposa è la cosa più vicina alla perfezione che il cinema possa raggiungere, e semplicemente non si può migliorare la perfezione. Un remake di questo film è semplicemente inconcepibile.

La storia della sposa è disponibile in streaming su Disney+ .

7. Tutti insieme appassionatamente (1965)

“Le colline si animano con il suono della musica.” La frase è diventata sinonimo del genere musicale stesso e l'immagine di Julie Andrews che corre attraverso le Alpi mentre canta questa melodia è una parte iconica del cinema americano. Basato sul musical teatrale del 1959, il film racconta la storia della famiglia Von Trapp e le loro esperienze con la loro governante Maria.

Tutti insieme appassionatamente è stato un colosso al botteghino quando è stato presentato per la prima volta nel marzo 1965; adeguato all’inflazione, ha incassato l’enorme cifra di 1,3 miliardi di dollari ! Non male per una suora firmataria. Al di là del successo commerciale, Tutti insieme appassionatamente ha beneficiato di un pubblico meno cinico che era più che felice di cadere sotto il suo incantesimo musicale. C'è una deliberata innocenza nel film, uno spudorato ottimismo necessario per goderselo e apprezzarlo. Il pubblico moderno semplicemente non risponderebbe con lo stesso entusiasmo a un remake perché, sebbene le canzoni possano essere iconiche, la storia potrebbe essere un po' datata per funzionare nel cinico mondo di oggi.

Tutti insieme appassionatamente sono disponibili in streaming su Disney+ .

6. Qualcuno volò sul nido del cuculo (1975)

Qualcuno volò sul nido del cuculo , il dramma psicologico sovversivo di Miloš Forman, vede protagonisti Jack Nicholson e la defunta Louise Fletcher in ruoli da Oscar. La trama segue Randle McMurphy, un uomo che finge problemi mentali per evitare i lavori forzati dopo essere stato condannato al carcere. Arriva in un istituto psichiatrico governato dalla malvagia infermiera Ratched e inizia una battaglia di volontà.

Alimentato da due spettacolari interpretazioni principali e interpretato da uno dei migliori cattivi del cinema di tutti i tempi , Qualcuno volò sul nido del cuculo è un'opera trasgressiva di genialità new hollywoodiana. Nicholson e Fletcher danno performance titaniche, mentre Forman adotta un approccio naturalistico per descrivere la vita all'interno di un istituto psichiatrico. Il film è stato così sorprendente e influente a causa del tempo e del luogo specifici in cui esisteva, e ha catturato la sua epoca dirompente con una precisione impeccabile e tagliente. Il risultato è un film sorprendente, tutt'altro che perfetto, eppure ne parliamo ancora con grande stima. Cercare di replicare il suo fulmineo successo sarebbe un compito ingrato.

Qualcuno volò sul nido del cuculo è disponibile in streaming su Netflix .

5. Il settimo sigillo (1957)

Poche immagini cinematografiche sono immediatamente riconoscibili come quella di un cavaliere medievale che gioca a scacchi con un uomo vestito con un mantello nero. Il film fantasy storico di Ingmar Bergman del 1953 Il settimo sigillo segue Antonius Block, un cavaliere disilluso che affronta la personificazione della Morte durante la Peste Nera in Danimarca.

Se c'è una citazione per riassumere i temi de Il Settimo Sigillo , sarebbe questa: "Perché dovrebbe nascondersi in una nebbia di promesse dette a metà e miracoli invisibili?" Il film affronta domande secolari sulla fede, il destino e il significato della vita in un modo così penetrante ma sfuggente che è quasi impossibile descriverlo con semplici parole. Il Settimo Sigillo è tra i pochi film che vanno veramente vissuti; non cerca di essere compresa o apprezzata, ma piuttosto testimoniata e assorbita. Ciò che Bergman fa qui è creare una favola senza morale, ponendo domande a cui non può rispondere e costringendo il pubblico a confrontarsi con il cosiddetto Silenzio di Dio. Nessun film potrebbe mai eguagliarne l'astuzia, né dovrebbero provarci.

Il Settimo Sigillo è disponibile in streaming su Max .

4. Eva contro Eva (1950)

"Allacciare le cinture di sicurezza. Sarà una notte movimentata." La potente Bette Davis recita nel ruolo senza tempo di Margo Channing nel film drammatico del 1950 di Joseph L. Mankiewicz All About Eve . La trama riguarda Channing, un'acclamata ma anziana star di Broadway, che instaura una complicata dinamica con l'ambiziosa Eve Harrington, un'aspirante attrice che si inserisce nella vita di Channing.

All About Eve è un classico americano. È tra i film più nominati agli Oscar e presenta quella che è forse una delle migliori sceneggiature di tutti i tempi mai scritte. Tuttavia, se c'è una cosa che risalta in questo film, è Davis. Probabilmente la migliore attrice della Hollywood classica, Davis offre la performance di una vita nei panni della volubile Margo Channing. La performance gelida ma vulnerabile di Davis è perfetta per questa pungente esplorazione della fama, dell'eredità e dello spettacolo. Molte attrici moderne potrebbero fare un buon lavoro, e forse anche un ottimo lavoro, nel ruolo; tuttavia, nessuno sarebbe mai stato in grado di eguagliare Davis nel ruolo.

All About Eve è disponibile per il noleggio o l'acquisto su Amazon e altri fornitori digitali.

3. Il cittadino Kane (1941)

Il trionfo fondamentale di Orson Welles, Quarto potere , è spesso considerato il più grande film di tutti i tempi. Basato in modo controverso sulla vita di William Randolph Hearst, il film segue l'ascesa, la morte e l'eredità polarizzante di Charles Foster Kane.

Citizen Kane ha un'eredità che pochi film, se non nessuno, possono essere all'altezza. Ha superato il famoso sondaggio Sight & Sound per cinque decenni consecutivi e si è anche piazzato al primo posto nella lista dei 100 migliori film americani del 1998 stilata dall'American Film Institute e nel suo aggiornamento del 2007 . Non c'è davvero molto altro da dire qui. La reputazione di Quarto Potere è semplicemente troppo grande per essere paragonata a qualsiasi film. In linea di principio, qualsiasi remake non solo non sarebbe necessario, ma sarebbe addirittura criminale.

Citizen Kane è disponibile per lo streaming su Max .

2. La trilogia del Padrino (1972-1990)

Non è un'esagerazione definire Il Padrino la migliore trilogia della storia del cinema. La saga poliziesca di Francis Ford Coppola basata sui romanzi di Mario Puzo è diventata un'istituzione nel cinema mondiale, segnando un prima e un dopo nel modo in cui il pubblico vede il genere poliziesco.

Il primo film ha influenzato direttamente la mafia nella vita reale: c'è persino un libro a riguardo ! È letteralmente impossibile affermare quanto siano influenti i primi due film di questa trilogia. Hanno alterato per sempre la percezione pubblica di Cosa Nostra, rivoluzionato il genere gangster per la New Hollywood e dato a Marlon Brando quello che è probabilmente il suo ruolo più iconico. Oggettivamente parlando, Il Padrino e il suo primo seguito sono dei veri capolavori che rimangono molto presenti nella cultura pop moderna. E mentre il terzo film è… deludente, la trilogia del Padrino è ancora un pionieristico e rivoluzionario ingresso nel cinema. Continua a ispirare pubblico e artisti, anche a più di 50 anni dal suo debutto. Perché toccarlo? Lascia che sia perché la sua semplice esistenza è sufficiente.

La trilogia del Padrino è disponibile per lo streaming su Paramount+ .

1. Via col vento (1939)

Sapevi che Via col vento rimane il film di maggior incasso nella storia di Hollywood? Adeguato all’inflazione, il classico del 1939 ammonta a 1,8 miliardi di dollari davvero ridicoli a livello nazionale. Per metterlo in prospettiva, Avengers: Endgame ha incassato 858 milioni di dollari . È impossibile descrivere quanto grande fosse il fenomeno questo film quando fu presentato per la prima volta nel 1939, al punto che oserei dire che nessun film ha mai eguagliato l'euforia che suscitò tra il pubblico.

Sì, Via col vento è tra i pochissimi film che si sono davvero guadagnati la definizione di "più grande della vita". Tuttavia, è anche un prodotto del suo tempo, in modo ridicolo. Qualsiasi tentativo di rifare questo film imploderebbe in modo spettacolare perché gli standard moderni sono in contrasto con le sue visioni obsolete e offensive su razza, stereotipi, dinamiche di genere, stupro e schiavitù. Via col vento è un campo minato di temi e, sebbene possiamo apprezzarlo per quello che è, quasi nessuno vorrebbe vederne un'interpretazione moderna. Va bene dov'è e al posto a cui appartiene.

Via col vento è disponibile per lo streaming su Max .