1.000 nuovi festival all’anno, puoi ancora essere felice

bis! bis! bis! bis! bis!

Le grida si susseguirono tra la folla, proprio come un secondo prima di una valanga. La terra era fangosa e piena di buche, e la folla ha calpestato un’emozionante mina carnevalesca, in attesa di essere fatta esplodere da un battito di tamburo della band.

Ma non ci sarà il bis.

Nell’attuale festival musicale, il tempo di esibizione di ogni band è strettamente soffocato, come una catena di montaggio, senza alcun completamento accidentale. Dopo la fine di questo evento, stanno per volare al prossimo – le band di nicchia in passato sono diventate sempre più popolari. Ci sono anche sempre più festival musicali. I portafogli di tutti si stanno svuotando.

Non solo festival musicali, ma anche innumerevoli festival di moda, festival d’arte, festival della vita, festival gastronomici, festival della birra, festival del campeggio…

Piattaforme e marchi attivi in ​​città stanno freneticamente creando “nuovi festival” che soddisfano i bisogni emotivi delle persone nei fine settimana quando ogni giovane non ha nulla da fare.

Le grida risuonarono di nuovo.

Con 100 festival musicali all’anno, puoi ancora arrabbiarti?

A causa dell’epidemia, il festival musicale di quest’anno può essere descritto come sfortunato e i biglietti verranno cancellati in qualsiasi momento dopo l’acquisto dei biglietti.

Tuttavia, fintanto che uno o due “band di celebrità della rete” vengono a questi festival musicali, verranno acciuffati non appena i biglietti saranno aperti, sempre partendo dal presupposto che ci siano centinaia di festival musicali all’anno.

Secondo le statistiche di Damai.com, 56 festival musicali si sono tenuti a livello nazionale durante le festività del 1° maggio e ci sono stati più di 20 annunci ufficiali durante le vacanze estive di luglio- agosto.Secondo le statistiche di China Music Finance and Economics, più di 40 musica i festival si tenevano dopo settembre, anche se si chiamavano ” Nel Guangdong, nel “Palazzo Guanghan”, la gente si precipitava per i biglietti e mendicava i biglietti quasi ogni giorno durante la settimana di novembre.

Il festival della musica esplode.

Si può vedere ad occhio nudo che spettacoli di varietà, celebrità e marchi “invadono” i festival musicali, rendendo i festival musicali sempre più popolari e rendendo i festival musicali sempre più mutevoli.

I fan possono facilmente vedere i loro idoli ai festival musicali, quelle stelle del traffico che spendevano migliaia di dollari per andare ai concerti; alcuni gruppi rock ribelli sono entrati dalla porta degli spettacoli di varietà e sono diventati gentiluomini ricercati da ragazzi e ragazze Idol; tutti i tipi di nicchia musica come rock, rap, post-swing, musica elettronica, ecc., possono ora essere raccolte in un festival musicale.

Luogo di nascita dei gruppi rock underground cinesi, la Beijing Midi Music School, ha fondato il primo festival musicale originale del paese “Midi Music Festival”, non mi aspettavo che l’attuale festival musicale fosse diventato il più grande luogo di intrattenimento offline per tutte le persone.

Il vecchio rivale di Midi, Modern Sky, non ha nascosto l’onda dei tempi, ma è diventato più popolare. La prima strada che ha preso è stata diversa dal Midi “hardcore”, e ha lanciato un genere di festival musicale più diversificato.

Altre etichette di festival di musica classica che sono emerse, così come campi di grano, cactus, echi, ecc., Sono spesso luoghi alti dove i giovani si riuniscono per divertirsi.

Anche se il biglietto ordinario di un solo giorno di quest’anno per il Chengdu Cactus Music Festival è addirittura salito a 988 yuan.

Poche persone ricordano ancora quando l’ideatore del festival musicale, il Woodstock Music Festival, è nato nel 1969. In quell’era piena di oscurità, morte e guerre sanguinose, questa pura utopia musicale era finalizzata alla lotta contro la guerra e la pace.

Con l’evolversi della storia, della cultura e della vita, i festival musicali non devono più assumersi le responsabilità dei tempi, ma sono diventati un business alla moda.

Pertanto, anche i festival musicali culturali e turistici stanno emergendo all’infinito, dall’Orange Island Music Festival a Changsha, al Taihu Bay Music Festival a Changzhou, alla serie di sillabe elettroniche Happy Valley in vari luoghi, e non vedono l’ora di fare affidamento su traffico giovane per stimolare la vitalità della città.

Il Grassland Music Festival, istituito a Zhangbei, una contea nazionale colpita dalla povertà, ha generato più di 300 milioni di yuan di entrate in tre giorni.

Più musicisti, piattaforme musicali e livehouse hanno anche sviluppato nuove etichette musicali indipendenti lungo la strada, sono emersi festival musicali affollati e gruppi sono diventati più fuori dal cerchio, come il New Youth Music Festival, Xiami Music Festival, Chaobai Music Festival e Green Field. Festival di musica, Festival di musica di Starlight…

Dove c’è traffico, c’è commercializzazione.

La popolarità del festival musicale fa sì che i marchi di tutte le dimensioni si concentrino su questo pezzo di torta.

Hanno anche iniziato a emergere vari festival di musica della birra, festival di musica per auto e festival di musica gastronomica.Anche la foresta della vitalità dell’industria delle bevande ha organizzato festival musicali, dopotutto, stare al passo con il ritmo dei giovani in ogni momento può il marchio rimanere sempre giovane.

In qualsiasi momento, ovunque, puoi vedere apparire un nuovo festival musicale.

Oggi, questo business alla moda riguarda ancora lo spirito, ma non si tratta di costruire spirito, ma di consumismo.

Non è una brutta cosa. Michael Lang, fondatore del Woodstock Music Festival, ha dichiarato in un’intervista:

L’attuale festival musicale manca di cultura e atmosfera ed è più incentrato sulla celebrazione e sulla discussione della bella vita del momento.

Questo è l’unico modo per il festival musicale di raggiungere le masse e continuare ad espandersi.

Ciò di cui i giovani hanno bisogno sarà prodotto sul mercato.

Festival pazzi, una generazione di esplosioni emotive

Ora, quando apri un’app per attività di intrattenimento, deve esserci un certo “festival” lì, che ti aspetta per la tua visita nel fine settimana.

I festival musicali sono solo uno dei tanti “festival del rosso netto” Molti “festival del rosso netto” hanno forme diverse, ma sono intrinsecamente diversi allo stesso modo.

Natale, Qixi Festival, Mid-Autumn Festival, Double Eleven… Questi festival classici consolidati non sono stati a lungo in grado di riempire il tempo libero dei giovani.Questi spazi vuoti sono la terra occupata da tutti i ceti sociali.

Il varietà di talk show sta diventando sempre più popolare e anche l’etichetta di talk show Comedy Union Box Country ha approfittato dell’incendio e ha organizzato il “Best Laughter Festival” che è molto emozionante dal nome.

Hao, che una volta aveva visto la scena del talk show, ha detto ad Ai Faner che la scena non era così divertente come è stata accuratamente realizzata in TV:

Tuttavia, non è così importante scoppiare a ridere sulla scena, è più importante assistere a un talk show.

Vari marchi hanno anche seguito le loro mire da festival musicali ad altri festival.

Yongpu Coffee, che è stato co-branded più di 500 volte in 7 anni, terrà un “Inspiration Art Festival” ogni anno e poi inviterà artisti, illustratori, artigiani e consumatori a chattare insieme.

Vogliono che il marchio porti più contenuti e approfondisca la vita dei giovani, quindi usano i “festival” per creare una vita propria.

Tuttavia, i maggiori centri commerciali sono i padroni del “festival”.

Il Sea World Culture and Art Center di Shenzhen ospiterà il “Wild Youth Art Festival” e il Pearl River Parti Beer Cultural and Creative Art District a Guangzhou ospiterà il “Fashion Culture Festival”.

Questi luoghi sono originariamente luoghi di consumo per i giovani, e non sorprende che nascano vari “festival” dei giovani.

Il BFC Bund Financial Center di Shanghai è sempre stato bravo a creare tutti i tipi di “festival”, da festival musicali, festival della birra, festival di yoga, festival gastronomici, “cinque-cinque-cinque festival neri” intorno ai giochi e stagioni artistiche a lungo termine. , Stagione della famiglia, stagione delle onde, stagione della moda e altre attività.

Questo fine settimana è iniziata di nuovo la loro nuova stagione musicale BFC “Elysium Ball”. La stagione musicale è molto più lunga del festival musicale, dura tre settimane, il mese prossimo ricomincerà l’evento natalizio e qui si farà più vivace.

Ora che il centro commerciale sta celebrando un festival, non c’è più una targa tradizionale con una fila di caratteri “Happy XX Festival”.

Non ci sono solo concerti, negozi temporanei, mercatini alimentari, ma anche conferenze d’arte, saloni creativi e teatri all’aperto: è un carnevale in miniatura in città.

I festival di oggi sono sempre meno come i festival.

Non importa quale sia il festival, è come un nome diverso per la variegata vita di intrattenimento dei giovani contemporanei.

In un’intervista con Ai Faner, BFC ha affermato che il loro posizionamento iniziale non era un semplice centro commerciale, ma per creare una scena di vita che i consumatori circostanti possano condividere. Attività a tema continue come i festival sono il modo migliore per presentare “contenuti” ai consumatori.

Dal loro punto di vista, i gruppi di giovani contemporanei hanno esigenze più individuali e dovrebbero sempre prestare attenzione ed esplorare queste esigenze per consentire ai consumatori di venire ed essere nuovi.

Nel settembre di quest’anno, BFC ha assistito l’autorevole ricerca sui media internazionali della moda WWD e ha pubblicato il “Generation Z Insights White Paper” – Sebbene la Gen Z sia una nuova generazione di nativi digitali, prestano grande attenzione all’esperienza e perseguono una tendenza unica di vita, sperano anche di imparare da La relazione tra le persone e lo spazio soddisfa i bisogni più emotivi e sociali da interazioni ed esperienze interessanti.

Pertanto, scatteranno foto e controlleranno i “festival”, condivideranno socialmente, parteciperanno e si identificheranno l’uno con l’altro. Queste nuove funzionalità hanno lasciato molto spazio creativo ai marchi.

Pertanto, i marchi devono anche “sbarcare sulle piattaforme social, raccogliendo e distribuendo nei circoli sociali e accumulando energia dall’interazione sociale”.

Tuttavia, nel festival pazzo, otteniamo davvero ciò che vogliamo?

Cosa resta dopo il carnevale?

Abbiamo molte fantasie sui festival.

Quando le persone volevano creare una terra santa di musica elettronica libera ed equa, il più grande festival di musica elettronica del mondo “Tomorrow World Electronic Music Festival” si è tenuto nella piccola città di Boom in Belgio.

Quando le persone sostengono la tolleranza, la creatività, la moda e l’anti-consumismo, ogni anno i viaggiatori selvaggi si recano nel deserto del Nevada per partecipare a un “Burning Man Festival” di 8 giorni, creano senza scrupoli esperienze artistiche e infine spengono tutto. .

Quando le persone vogliono semplicemente usare i festival per creare un carnevale di festa e rilascio, l’Oktoberfest, il Carnevale di Venezia, il Carnevale di New Orleans, il Carnevale di Rio de Janeiro attirano persone da tutto il mondo per andarci ogni anno.

Creare un festival che i giovani amino non è mai una novità.

Gli onnipresenti “nuovi festival” sono come versioni in miniatura o imitazioni di questi “first mover”.

Naturalmente, la maggior parte di loro imita solo alcune parti e apparenze.

Ciò che è più preoccupante è la conseguente eccessiva commercializzazione, la grave omogeneità e una serie di potenziali problemi.

EDopamine, un blogger musicale nel circolo rock dopo aver messo radici tutto l’anno, ha fatto notare ad Ai Faner che ora il festival musicale sta andando e viene con quelle band di celebrità di Internet.I fan delle stelle del traffico e i fan della musica rock spesso litigano, e alcuni i festival musicali hanno molti soldi. Ovviamente, ad esempio, la configurazione del suono e delle luci del palco è molto superficiale, la formazione della band invitata subisce anche sostituzioni temporanee e piani di cancellazione e altre modifiche, e anche l’ambiente di sicurezza è molto mal mantenuto. festival musicale, restano solo brandelli e spazzatura… …

Quando più marchi commerciali hanno invitato band famose a tenere festival musicali, i fan della musica erano inizialmente entusiasti dei biglietti gratuiti, ma solo quando sono arrivati ​​sulla scena hanno scoperto che erano diventati uno strumento di traffico. promozione della pubblicità del marchio. La performance della band non dura più di mezz’ora. Naturalmente, non sono necessariamente quelli che piacciono a te, ma devono essere quelli che piacciono al capo.

I principali festival gastronomici, l’Oktoberfest e i festival del caffè sono ugualmente simili in natura. Molti festival sono pieni di pubblicità di marchi. Devi prestare attenzione all’account ufficiale prima di provarlo.

Anche i festival della moda e dell’arte sono gradualmente incapaci di giocare in modo creativo.Se non ci sono maestri dell’arte di tendenza a sostenere la scena, possono solo fare affidamento sui manifesti ripetitivi, sui dipinti murali e sulle installazioni per attirare l’attenzione della gente, che gradualmente causa affaticamento da consumo .

La festa del consumo spirituale sembra aver perso la sua originaria connotazione spirituale ed è diventata uno strumento di marketing per fare soldi.

Secondo EDopamine, molti festival musicali abusati e quei “festival” semplificati sono proprio come la cultura del fast food. Il loro scopo è richiedere folle offline, ma le persone se ne vanno quando sono rinfrescate, proprio come un pennello. In brevi video, guardando il l’individuo completo è molto vuoto, perché non è rimasto nulla nella mia mente.

Se un “festival” è puramente per farti piacere, quando diventi sempre più dipendente da questi festival, potresti anche apprezzare sempre di più questo tipo di cose piacevoli, e allora il tuo circolo cognitivo si restringerà in un’area limitata.

Alla domanda sui BFC che sono bravi a fare festival, si sono resi conto anche di questo. Hanno detto che i giovani oggi perseguono la freschezza dei festival, ma sono anche attenti ad arricchire il loro mondo spirituale. E accumulano cose significative”.

Pertanto, devono anche selezionare più rigorosamente i marchi cooperativi per i consumatori in base al loro DNA di “moda, arte e design” e cercare un equilibrio tra consumatori e commercianti per trovare la soluzione migliore.

Non è un compito facile raggiungere un equilibrio tra creatori di festival, collaboratori, pubblico e contenuti del festival.

EDopamine una volta ha partecipato all’esibizione di una band del Qinghai, “Tiansheng”. La loro musica è molto sperimentale. Hanno anche realizzato un documentario per un album. Il giorno del tour, hanno messo il documentario nello specchio sul lago Qinghai. alla scena e impostare un cerchio attorno al palco, quindi mettere il pubblico nello specchio e iniziare a eseguire l’intero album per un’ora senza interruzioni, e tutti i saluti e le chiacchiere sono rimasti dopo l’esibizione.

“Considerano la musica una cosa molto seria, ma questo stato è molto difficile da raggiungere in un festival musicale”, ha detto EDopamine.

La mia migliore immaginazione del festival musicale è After Hours, il festival musicale post-swing più forte in Giappone. La sua filosofia è difendere l’arte e la musica, preservare un buon modo di pensare alla vita per i giovani e promuovere il progresso e lo sviluppo sociale— —Arte eccellente ha sempre toccato il pubblico e plasmato il mondo.

In un altro aspetto, tornando al festival stesso——

In effetti, i festival musicali nazionali non sono troppi rispetto alle migliaia di festival musicali all’estero.Il product manager di MDSK Music Festival Zhang Zhaojing ha anche affermato che i festival musicali stranieri spesso hanno da sette a ottantamila persone, ma la scala nazionale è molto più piccola. Le abitudini di consumo culturale dei giovani stanno cambiando, se il mercato riesce a digerirlo, in effetti è un bene.

Lo stesso vale per la creazione di nuovi festival.

Per quanto riguarda il consumo spirituale, abbiamo ancora bisogno di riempimenti ed esplorazioni più diversificati. Ma vale la pena notare che quando il festival diventa un fanatico raccoglitore spirituale, dobbiamo conservare i semi spirituali.

Il libro “La quarta età del consumo” divide il mondo dopo il 1912 in quattro fasi di sviluppo: primo, risolvere cibo e vestiti; secondo, enfatizzare il materiale; terzo, perseguire la soddisfazione psicologica; quarto, raggiungere la prosperità spirituale.

Ci avviciniamo costantemente alla quarta fase: quando cibo, vestiti e vestiti non sono più un problema, il consumo spirituale inizia a rendere le persone dipendenti.

Le persone perseguono nuove idee, soddisfano l’agitazione fisica, eseguono guarigioni spirituali e rimodellano l’esperienza di vita. È un’avventura spirituale o un’altra trappola del consumo?

Ti portiamo alla scoperta dei segreti del consumo spirituale dei giovani contemporanei.

La prima parte della serie di “Spirit Pills” nella serie Tomorrow’s Wave: Perché i giovani ora sono dipendenti dagli odori?

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