10 film che avrebbero dovuto vincere un Oscar per gli effetti visivi, ma non l’hanno fatto

Gli Academy Awards (Premio Oscar) hanno lo scopo di onorare i migliori film, registi e risultati cinematografici dell’anno precedente, ma quando si tratta di determinate categorie, l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences non sempre dà credito dove è dovuto.

Ciò è stato particolarmente vero in una delle nostre categorie preferite, i migliori effetti visivi. Ci sono voluti fino al 1977 perché gli Academy Awards stabilissero una categoria per onorare i migliori effetti visivi dell’anno, e anche dopo quel punto, alcuni film che sembravano meritare l’onore mancavano ancora.

Come parte della nostra celebrazione annuale, durata una settimana, del talento artistico degli effetti visivi nei film , ecco 10 esempi di film e franchise che probabilmente meritavano un Oscar nella categoria Migliori effetti visivi, ma non ne hanno ottenuto uno.

King Kong (1933)

Ampiamente considerato uno dei più grandi film mai realizzati e spesso citato come uno dei film più influenti dell’Età d’Oro di Hollywood, King Kong non ha ricevuto una sola nomination all’Oscar. Non è stato neanche per mancanza di tentativi. Il capo della produzione di RKO Studios, David O. Selznick, ha notoriamente presentato una petizione al comitato degli Academy Awards per nominare l’animatore Willis O’Brien per gli effetti visivi rivoluzionari del film, ma l’Academy ha rifiutato.

Il mago di Oz (1939)

L’adattamento per il grande schermo della storia per bambini di L. Frank Baum è uno dei film più popolari di tutti i tempi, che fonde un’affascinante avventura fantasy con effetti visivi innovativi (per l’epoca) per portare il pubblico nel viaggio selvaggio di Dorothy Gale attraverso la terra magica di Oz. Certo, era contro un altro film iconico, Via col vento , nella categoria dei migliori effetti speciali, ma nessuno di quei film ha portato a casa l’Oscar quell’anno. Il premio è andato a The Rains Came del regista Clarence Brown, un film ambientato in India che presenta alcune sequenze impressionanti di pioggia e terremoto, ma niente per rivaleggiare con l’eredità visiva del Mago di Oz o Via col vento .

L’esorcista (1973)

Il terrificante film di William Friedkin su un prete gesuita che combatte un demone che ha preso il controllo di una ragazza di 12 anni presenta alcune delle sequenze visivamente più sbalorditive e inquietanti nella storia del genere horror, ma quegli effetti rivoluzionari non sono riusciti a guadagnare un Nomination all’Oscar dal comitato degli Academy Awards. Nonostante abbia reso The Exorcist il primo film horror a guadagnare una nomination per il miglior film, l’Accademia ha deciso di non includere un premio per gli effetti visivi nella cerimonia di quell’anno, lasciando quel particolare onore vistosamente assente dall’eredità di The Exorcist .

Incontri ravvicinati del terzo tipo (1977)

Il dramma degli incontri alieni di Steven Spielberg ha cambiato il gioco per gli effetti visivi con una lunga lista di tecniche innovative che hanno influenzato i registi per diverse generazioni, e lo ha fatto con un budget per gli effetti visivi che rivaleggiava con i costi di produzione completi dei principali film dell’epoca. Allora perché non ha vinto un Oscar nel primo anno in cui la cerimonia ha caratterizzato la categoria dei migliori effetti visivi? Purtroppo, ha avuto la sfortunata fortuna di competere con un film ancora più rivoluzionario: Star Wars . In qualsiasi altro anno, Cl ose Encounters si sarebbe facilmente portato a casa quel particolare premio, ma quando si tratta di effetti visivi, pochi film eguagliano il successo di Star Wars .

Blade Runner (1982)

Quando Ridley Scott ha deciso di creare il film che sarebbe diventato uno dei film di fantascienza più importanti mai realizzati, il suo team di effetti ha utilizzato varie tecniche che avevano le loro origini nei già citati Incontri ravvicinati del terzo tipo e ha spinto effetti visivi magici fino ai limiti di ciò che si potrebbe fare. Sfortunatamente, Blade Runner ha incontrato un destino simile agli Oscar come Incontri ravvicinati e ha perso nella categoria dei migliori effetti visivi a causa dell’amichevole avventura aliena di Steven Spielberg ET the Extra-Terrestrial . Entrambi i film sono stati considerati tra i migliori film di fantascienza di tutti i tempi, ma data l’influenza di Blade Runner sui progetti di fantascienza e cyberpunk nei decenni successivi, è difficile credere che i suoi effetti visivi siano stati ignorati.

Total Recall (1990)

Potrebbe sembrare difficile da credere, ma nel 1990 l’Academy ha effettivamente rifiutato di nominare alcun film nella categoria dei migliori effetti visivi, nonostante film tra cui Ritorno al futuro parte III , Dick Tracy , Ghost e Total Recall uscissero nelle sale. In effetti, solo Total Recall è arrivato alla seconda fase di considerazione per una nomination all’Oscar da parte dell’Academy, ma l’avventura fantascientifica esagerata di Paul Verhoeven non è mai andata oltre quella fase e ha dovuto accontentarsi di un premio “Special Achievement”. invece di un vero e proprio Academy Award nella categoria Migliori effetti visivi. Chiunque abbia visto Total Recall sa quanto siano stati memorabili gli effetti visivi del film: dal “costume” che indossa il personaggio di Arnold Schwarzenegger alle tecniche utilizzate per riportare in vita sullo schermo Marte e i suoi abitanti. Eppure, quegli incredibili effetti non sono riusciti a conquistare l’Accademia.

Apollo 13 (1995)

Non puoi competere con gli animali parlanti. Questa è la dura lezione appresa dal team degli effetti visivi di Ron Howard dopo il dramma spaziale della storia vera perso nell’avventura del maiale parlante Babe alla 68a cerimonia degli Academy Awards. Mentre gli effetti visivi in Babe erano rivoluzionari e hanno informato molti dei film sugli animali parlanti degli anni seguenti, è difficile ignorare i risultati visivi della ricreazione di Howard della missione lunare dell’Apollo 13 del 1970 interrotta. Il film ha simulato il dramma a gravità zero in modo impeccabile, mescolando prestazioni reali senza peso del cast con momenti più radicati (letteralmente) usando un livello di dettaglio che ha fatto credere al pubblico che Tom Hanks, Kevin Bacon e Bill Paxton fossero davvero bloccati nello spazio.

Il franchise Il pianeta delle scimmie (2011-2017)

Uno dei dibattiti ricorrenti intorno agli Academy Awards negli ultimi anni ha coinvolto la riluttanza dell’Academy a riconoscere il lavoro degli attori nei film che fanno molto affidamento sulla tecnologia di performance capture. Il celebre attore Andy Serkis è al centro di questo dibattito, avendo interpretato una vasta gamma di personaggi non umani in alcuni dei più grandi franchise di Hollywood degli ultimi 20 anni. I suoi talenti – e quelli del suo straordinario cast di supporto – erano in piena mostra nella trilogia dei film Il pianeta delle scimmie, che lo ha visto interpretare Cesare la scimmia in tutti e tre i film. Ha conferito una profondità di emozione e risonanza nel personaggio che ha reso Caesar avvincente come qualsiasi elemento umano nella trilogia. Le tecniche degli effetti visivi che hanno reso possibile la traduzione della performance di Serkis in Caesar hanno spinto i confini della tecnologia e della capacità artistica del cinema al di là di qualsiasi cosa avessimo visto prima, e hanno stabilito saldamente la tecnologia di performance-capture come un altro prezioso strumento per i registi. Il fatto che ai film sia stato negato anche un solo Oscar è uno dei difetti più eclatanti degli Academy Awards negli ultimi anni.

Kubo e le due corde (2016)

Solo il secondo film completamente animato ad essere nominato nella categoria Migliori effetti visivi, il fantasy in stop-motion di Laika Studios Kubo and the Two Strings è un’impresa sia di bellezza cinematografica che di abilità artistica. Tanto bello quanto minuziosamente dettagliato, il film sul fantastico viaggio di un giovane ragazzo attraverso il Giappone feudale fonde sapientemente la classica animazione in stop-motion con i moderni effetti visivi e ha alzato il livello di entrambi gli elementi a nuovi, sbalorditivi livelli. Il suo fallimento nel portare a casa un Oscar probabilmente ha tanto a che fare con la resistenza dell’Academy ai film non tradizionali quanto la concorrenza che ha dovuto affrontare: l’eccezionale remake di Il libro della giungla di Jon Favreau, che ha anche aperto nuove strade per gli effetti visivi. Tuttavia, non c’è mai stato un altro film come Kubo .

Avengers: Endgame (2018)

Il Marvel Cinematic Universe ha ricevuto molte nomination agli Oscar nel corso degli anni, ma deve ancora portare a casa un solo trofeo nella categoria Best Visual Effects. Se un ingresso nel franchise merita un tale onore, è Endgame , il culmine dell’intero MCU fino ad oggi e il più complicato di tutti i film fino a questo punto. Dalla tecnologia di rendering facciale che ha dato “Smart Hulk” e Thanos un incredibile livello di profondità emotiva al software che ha reso possibile la battaglia finale e imponente del film con centinaia di personaggi riconoscibili individualmente, Endgame è un risultato supereroico negli effetti visivi degno di essere il primo film Marvel a vincere un Oscar per gli effetti visivi. Sfortunatamente, anche la potenza dell’intero MCU non è stata sufficiente per superare l’uso innovativo degli effetti visivi di Sam Mendes che ha fatto sembrare il dramma di guerra del 1917 come se fosse stato girato in una ripresa continua.